W dzisiejszym świecie Óscar Esplá jest przedmiotem debaty i analiz w różnych obszarach. Od psychologii po politykę, Óscar Esplá przyciąga uwagę zarówno ekspertów, jak i obywateli. W kontekście, w którym informacje stale przepływają przez sieci społecznościowe i media, nieuniknione jest zainteresowanie Óscar Esplá i jego wpływem na nasze społeczeństwo. W tym artykule szczegółowo zbadamy implikacje Óscar Esplá w różnych obszarach, a także możliwe implikacje na przyszłość. Bez wątpienia Óscar Esplá stał się niezbędnym elementem w życiu codziennym i nie można lekceważyć jego znaczenia.
![]() Popiersie Óscara Espli dłuta Vicente Bañulsa (1923) | |
Imię i nazwisko |
Óscar Esplá y Triay |
---|---|
Data i miejsce urodzenia | |
Pochodzenie | |
Data i miejsce śmierci | |
Gatunki | |
Zawód | |
Odznaczenia | |
![]() | |
![]() |
Óscar Esplá y Triay (ur. 5 sierpnia 1886 w Alicante, zm. 6 stycznia 1976 w Madrycie[1][2][3]) – hiszpański kompozytor.
W latach 1903–1911 studiował inżynierię i filozofię na Uniwersytecie Barcelońskim[1][2][3]. W zakresie muzyki był początkowo samoukiem, w 1909 roku otrzymał I nagrodę za Suitę orkiestrową na międzynarodowym konkursie kompozytorskim w Wiedniu[1]. Następnie był uczniem Maxa Regera w Meiningen i Monachium (1912) oraz Camille’a Saint-Saënsa w Paryżu (1913)[1][2][3]. W latach 1931–1934 był przewodniczącym Junta Nacional de Música[1][2]. Od 1930 roku wykładowca konserwatorium w Madrycie, między 1936 a 1939 rokiem był jego dyrektorem[2][3]. W czasie hiszpańskiej wojny domowej opuścił kraj i wyjechał do Brukseli[1]. W 1946 roku został dyrektorem brukselskiego Laboratoire Musical Scientifique[2]. W 1951 roku wrócił do Hiszpanii[1].
Od 1958 roku prowadził w Alicante własne konserwatorium[1][2]. Był reprezentantem Hiszpanii przy Radzie Muzycznej UNESCO oraz przewodniczącym hiszpańskiej sekcji Międzynarodowego Towarzystwa Muzyki Współczesnej[1]. Członek Królewskiej Akademii Sztuki Pięknych oraz francuskiej Académie des Beaux-Arts[1]. Odznaczony Krzyżem Wielkim Orderu Cywilnego Alfonsa X Mądrego (1959)[4].
Początkowo pozostawał pod wpływem niemieckiego neoromantyzmu i francuskiego impresjonizmu[1]. W dojrzałym okresie swojej twórczości czerpał z folkloru południowo-wschodniej części Hiszpanii, w swoich utworach wykorzystywał melodie ludowe[1]. Zbudował oryginalny system harmoniczny, oparty na skali c-des-es-e-f-ges-as-b[1].
Był autorem prac El arte y la musicalidad (Alicante 1912), Fundamento estético de las actividades del espíritu (Monachium 1915) i Función musical y música contemporánea (Madryt 1955)[2].
(na podstawie materiałów źródłowych[1][2])